16. ve 17. yüzyıllarda 'viyola' kelimesi herhangi bir yaylı ve telli enstrümanı ifade etmek için kullanılıyordu. Ancak 18. yüzyılda bugün bildiğimiz harika enstrüman olarak tanınmaya başlandı. Kemandan biraz daha büyük olan viyolanın telleri daha alçaktır, bu da ona kuzeninden daha zengin ve daha sıcak bir ses verir. Başlangıç seviyesindeki viyola notalarından daha zorlu eserlere kadar viyola için favori parçalarımızdan bazılarını paylaşarak bu harika enstrümanı vurgulamak istiyoruz. Bu parçalar solo viyola için mevcuttur veya ses eşliği içerir.

▶️ Tomplay'in Viyola Notaları Kataloğunu Keşfedin

1. Howl'un Yürüyen Şatosu - Tema: Hayatın Neşeli Döngüsü

▶️ Howl's Moving Castle - Theme çalın: Joe Hisaishi'nin viyola ile çaldığı The Merry-Go-Round of Life

Joe Hisaishi tüm zamanların en ünlü anime bestecilerinden biridir. Eşsiz müzik tarzı, başta efsanevi Hayao Miyazaki tarafından yönetilenler olmak üzere birçok anime filminin sahnelerini süsledi. Bu ikonik ikili birlikte, tüm bir neslin Japon animasyonuna bakış açısını değiştirdi.

İkili 2004 yılında Howl's Moving Castle filminde çalıştı. Hikaye genç bir kız olan Sophie ile büyücü Howl'u anlatıyor. Aralarında güzel bir ilişki gelişmeye başlar ancak kötü kalpli bir cadı Sophie'ye büyü yaparak onu yaşlı bir kadına dönüştürünce bu ilişki kısa sürede sınanır. Howl büyüyü bozmak için cadıya karşı savaşmak zorundadır. 

Filmin tema şarkısı The Merry-Go-Round of Life, hayatın iniş çıkışlarını yansıtan keyifli bir vals. Lirik melodisi ve eserin değişen ambiyansı sayesinde müzikal ifade üzerinde çalışmak için harika bir parçadır.

Tomplay, Howl's Moving Castle'dan Joe Hisaishi'nin The Merry-Go-Round of Life parçasını kolay-orta seviyede sunuyor. Bu kolay viyola notalarını piyano ile düet olarak ya da viyola dörtlüsünün bir parçası olarak çalabilirsiniz. 

2. Mozart'tan Keman ve Viyola için 12 Düet, K. 487

▶️ Mozart'ın keman ve viyola için 12 Düet'ini çalın, K. 487

Öne çıkarmak istediğimiz bir sonraki parça aslında bir koleksiyon ama her bir çalışma o kadar harika ki, sadece birini seçmek imkansız olurdu. 

1786 yılında Wolfgang Amadeus Mozart, Fransız kornosu virtüözü olan arkadaşı Ignace Leitgeb'den esinlenerek Fransız kornosu için bir dizi parça yazdı. Setin adı Fransız Kornosu için On İki İkili idi ve bu güzel parçalar Fransız kornosu repertuarının temel parçalarıdır. Daha sonra bu koleksiyon keman ve viyola da dahil olmak üzere çeşitli enstrüman çiftleri için yeniden düzenlenmiştir. 

Tomplay ile Mozart'ın keman ve viyola için 12 Düet, K. 487 koleksiyonunu keşfedin. Kolaydan orta seviyeye kadar ayarlanmıştır ve her parçayı keman kısmı ile düet olarak çalabilirsiniz.

3. John Williams'ın Schindler'in Listesi filminin müziği

▶️ Schindler'in Listesi - John Williams'ın Temasını Çalın 

Schindler'in Listesi filmi Steven Spielberg tarafından yönetilmiş ve 1993 yılında gösterime girmiştir. İlham verici hikayesi, inanılmaz oyuncu kadrosu ve genel film tarzı sayesinde şimdiye kadar yapılmış en iyi filmlerden biri olarak adlandırılmıştır. Filmin konusu, İkinci Dünya Savaşı sırasında binlerce Yahudi'nin hayatını Holokost'tan kurtaran bir Alman sanayiciye dayanıyor. 

Bu nedenle böylesine önemli bir film, hikayenin üzücü doğasını aktarabilecek bir besteciye ihtiyaç duyuyordu. Efsanevi besteci John Williams bu iş için biçilmiş kaftandı. Filmi ilk kez izledikten sonra Spielberg'e şöyle dedi: "Bu gerçekten harika bir film! Benden daha iyi bir besteciye ihtiyacınız var." Spielberg cevap verdi: "Biliyorum! Ama hepsi öldü!". 

Williams'ın bir besteci olarak inanılmaz yetenek ve deneyimine rağmen, Schindler'in Listesi için tema müziği bestelemek kesinlikle basit bir iş değildi. Trajik hikayeyi hem duygusal hem de basit bir şekilde yansıtan, ancak her ikisini de abartmayan bir parça yazmak gerekiyordu. Williams klasik bir parça yazmayı tercih etti ve bu parçayı çalması için kemancı Itzhak Perlman'a verdi. Bu parça ona En İyi Orijinal Film Müziği dalında Akademi Ödülü kazandırdı. 

Viyola, Schindler'in Listesi'nin tema müziğini çalmak için mükemmel bir enstrümandır - melankolik, yavaş bir parçadır ve viyolanın derin, zengin sesi eşlikle güzel bir uyum sağlar. 

Tomplay ile Schindler'in Listesi - Tema'yı orkestra eşliğinde çalabilirsiniz. Parça, kolay viyola notalarının yanı sıra daha ileri seviyeler için de mevcuttur. Ayrıca, sadece ses eşlik parçasını kapatarak solo viyola notaları olarak çalmayı da tercih edebilirsiniz.

4. Süit No. 1 Sol Majör (Viyola için uyarlanmıştır), BWV 1007 - I. Bach'tan Prelüd

▶️ Bach'ın 1 numaralı sol majör süitini çalın -I. Prelüd  

Bach'ın Çello Süitleri 18. yüzyılda yazılmış olmasına rağmen, ancak 1825'te yeniden keşfedilip yayınlandı ve o zaman bile 20. yüzyıla kadar pek itibar görmedi. Pablo Casals adlı 13 yaşındaki bir İspanyol çellistin süitlerin eski bir kopyasını bulması ve onlara aşık olmasıyla her şey değişti. Müziği öğrenmeye ve halk önünde icra etmeye başladı ve onlarca yıl sonra bunları kaydetti. Casals sayesinde süitlere halka açık bir platform sağlandı ve bu da süitlerin şimdiye kadar yazılmış en etkili çello eserlerinden bazıları olarak sağlam bir şekilde yerleşmesine yol açtı. 

En popüler süit, ilk süit olan Sol Majör 1 No'lu Süit'tir. Altı parçadan oluşan bir settir: Prelüd, Allemande, Courante, Sarabande, Minuet I & II ve Gigue. Prelüd, notaların sallanan bir modelini oluşturan arpejlenmiş akorlardan oluşan bir başyapıttır. Bu parça Barok viyolonsel müziğinin özüdür.

Tomplay, BWV 1007 - I. Prelüd, Sol majör Süit No. 1'in viyola uyarlamasını sunmaktan mutluluk duyar. Sadece birkaç dakika uzunluğunda olmasına rağmen, çok sayıda zor teknik içerir, bu nedenle ileri düzeyde ayarlanmıştır. Tomplay ile bu solo viyola notalarını çalın ve şimdiye kadar yazılmış en büyük eserlerden birini öğrenin.

5. Arjantinli besteci Astor Piazzolla'dan Cafe 1930

▶️ Piazzolla'dan Cafe 1930'u çalın

Astor Piazzolla bir bandoneon ustasıydı ve bir besteci olarak eşsiz tarzı geleneksel tangoda devrim yarattı. Kendisi genellikle geleneksel tangonun caz ve klasik etkilerle geliştirilmiş hali olan nuevo tangonun kurucusu olarak anılır. 

Piazzolla 1985 yılında flüt ve gitar (tango ilk icra edildiğinde tercih edilen enstrümanlar) için Histoire du Tango adlı dört bölümlük bir eser yazdı. Amacı dinleyicilere dansın tarihi ve evrimi hakkında bilgi vermekti. Cafe 1930 bestenin ikinci bölümüdür. Başlangıçta, tango müziği dansa eşlik etmek için yüksek ruhlu ve hızlıydı, ancak 1930 civarında, insanların dinlemeyi ve eğlenmeyi tercih edeceği çok daha yavaş, daha romantik bir tarza dönüştü. Cafe 1930'un aktardığı tango tarihinin bir parçası da budur. 

Cafe 1930'un Tomplay viyola düzenlemesi gitar ile düettir, ancak solo viyola notaları olması için gitar kısmını kapatabilirsiniz. Legato ve staccato çalma arasındaki ani değişimler, ritmik dokunun karışımı ve elbette eserin müzikal ifadesi gibi kavraması gereken çeşitli teknikler ve zorluklar vardır.

6. 14 Romans, Opus 34 - No. 14 Vokal Rachmaninoff

▶️'tan Vocalise çalın 

Sergei Rachmaninoff, Romantik dönemin sonundaki en büyük bestecilerden biri olarak kabul edilir. 1912 yazında Opus 34 adlı 14 Romans'tan oluşan bir koleksiyonu tamamladı. İlk on üç şarkı metin içerir, ancak son parça olan Vocalise sözsüzdür. Bazıları metinsizlik tercihini eleştirirken, diğerleri metinsizliğin eserin yoğunluğuna katkıda bulunduğunu düşünmüştür. Rachmaninoff kendisine sorulduğunda, müziğin düşüncelerini kelimelerden daha iyi aktaracağını ve ifade edeceğini söylemiştir.

Orijinal olarak ses ve piyano için yazılmıştır (şarkıcı melodiyi söylemek için bir sesli harf seçer), ancak günümüzde sıklıkla ses yerine farklı enstrümanlarla çalınmaktadır. Rachmaninoff'un kendisi de eseri orkestra için düzenlemiştir (1915'te). Eser çok etkileyicidir ve hem büyük bir mutluluk hem de derin bir hüzün ifade eder. Muhteşem bir eserdir. 

Tomplay sayesinde, 14 Romans, Opus 34 - No. 14 Vocalise'i viyolada solo viyola notaları olarak veya piyano partisinin yüksek kaliteli bir kaydı eşliğinde çalabilirsiniz. Orta ve ileri seviyede bir viyola notasıdır.

7. Disney filmi Encanto'dan Bruno Hakkında Konuşmuyoruz

▶️ Hit film Encanto'dan Bruno Hakkında Konuşmuyoruz'u oynayın

Disney onlarca yıldır milyonlarca insanın hayatına dokundu. Walt Disney Şirketi 1923 yılında Walt ve Roy O. Disney kardeşler tarafından kuruldu. Şirket kurulduğundan bu yana yüzlerce Disney filmi üretti. Her Disney filmindeki   en önemli unsurlardan   biri müziktir: tek kelimeyle sihirdir. Her müzik parçası bir film için özel olarak bestelenir ve bu da onu benzersiz kılar.   

Disney filmi Encanto 2021'de gösterime girdi ve Encanto'da yaşayan Mirabel ve ailesinin hikayesini anlatıyor. Mirabel dışında herkesin sihirli bir yeteneği vardır, ancak Mirabel sihirlerinin tehlikede olabileceğini öğrenir ve bunu durdurmak için yola çıkar. Film, kısmen Broadway efsanesi Lin-Manuel Miranda'nın yazdığı müzikler sayesinde hemen hit oldu. Şarkılar hem İngilizce hem de İspanyolca.

Aile üyeleri tarafından seslendirilen We Don't Talk About Bruno bir Latin pop ve salsa şarkısı. Şarkıyı gerçekten benzersiz kılan şey, her üye şarkı söylerken müzik tarzının karakterlerine uyacak şekilde değişmesidir. 

We Don't Talk About Bruno için kolay viyola notalarının yanı sıra orta seviye notaları da keşfedin. Bu neşeli parçayı orkestra eşliğinde viyola ile çalabilir ya da sadece eşlik sesini kapatarak solo viyola notaları olarak çalabilirsiniz. 

8. House of the Dragon - Ramin Djawadi'den Ana Tema

▶️ Popüler TV dizisi House of the Dragon'un ana temasını çalın

Game of Thrones, George R.R. Martin'in romanlarından (A Song of Ice and Fire) uyarlanan bir Amerikan dizisidir. Bu fantezi-ortaçağ destanı, gerçekçiliği ve gerçek tarihi olaylardan, yerlerden ve karakterlerden aldığı ilhamla ünlüdür. Tüm dünyada büyük başarı elde etmiştir. 

Dizi o kadar tuttu ki 2022'de House of the Dragon (Ejderha Evi) adlı bir prequel yayınlandı. Game of Thrones'tan 200 yıl önce geçiyor ve Targaryen Hanesi'ni temel alıyor. 

Her iki dizi de Ramin Djawadi tarafından yazılan aynı tema şarkısını kullanıyor. Djawadi bu eserde çelloyu gösterinin yıldızı yapmayı seçti çünkü çellonun karanlık sesi dizinin karanlık hikayesini yansıtıyordu. Bestenin majör ve minör tonlar arasında gidip gelmesi, dizinin öngörülemez ve sürekli değişen konusuna bir başka gönderme. 

Viyola zengin sesi sayesinde House of the Dragon - Main Theme'i çalmak için de harika bir enstrümandır. Bu viyola notaları çeşitli zorluk seviyelerinde mevcuttur, bu nedenle ister yeni başlayan ister ileri düzey bir oyuncu olun, bu ikonik tema melodisini deneyebilirsiniz.