电子合成器是21世纪音乐很关键的一个组成部分，不过，它是如何变得如此重要的呢？它的故事始于20世纪50年代，当时，第一台电子合成器诞生了，这是一台可以用电子方法创造并修改声音的机器。在之后的几十年间，这种电子乐器逐渐发展成为一种更为先进的工具。

 这种电子机器的美在于它创造出来的声波可以由艺术家用多种方法进行修改。比如说，他们可以修改声波的持续时间、频率或音色，创造出全新的声音。这种特点让电子合成器比其他任何传统乐器更加多样化。

 我们为您把6首在电子合成器或键盘上演奏优质的乐谱整理在了一起。我们开始吧！

 ▶️ 发现我们的电子合成器/键盘乐谱

 1. 凯特·布什的《飞奔上那座山丘》（Running Up That Hill）

 ▶️在电子合成器/键盘上演奏凯特·布什的《飞奔上那座山丘》（Running Up That Hill）

 凯特·布什富有创意的艺术摇滚风格使她成为了一位非常有感染力的英国歌手。她在很小的时候就开始对音乐产生兴趣，14岁时，她开始创作自己的歌曲。1978年，她发布了她的第一首热门歌曲《呼啸山庄》（Wuthering Heights），这是她为自己写的歌。

 她在1985年的热门歌曲《飞奔上那座山丘》（Running Up That Hill）是她极具创意的代表作，通过使用 Fairlight CMI数字采样合成器，她获得了这首歌的灵感。这首歌关于与上帝之间做的交易 – 一个男人和女人挣扎着想了解彼此，所以他们做了个交易，彼此互换位置，以更好地去理解另一个人的视角。

 2022年，该歌手同意将这首歌用在Netflix公司连续剧《怪奇物语》（Stranger Things）中。由此，一批新生代歌迷爱上了这首电子合成器歌曲，这让该剧的狂热粉丝凯特·布什非常高兴。

 和Tomplay一起在电子合成器或键盘上演奏这首《飞奔上那座山丘》（Running Up That Hill）。该曲目设置为中级水平，含背景音轨。这是一首迄今为止最棒的一首电子合成器歌曲！

2. Alphaville的《永远年轻》（Forever Young）

▶️在电子合成器/键盘上演奏Alphaville的《永远年轻》（Forever Young）

在电子合成器的历史上，MIDI（乐器数字接口）和雅马哈数字电子合成器DX7的发布让二十世纪八十年代成为非常重要的十年。在这一关键时期诞生的一首歌曲是由德国电子合成器流行乐队Alphaville演唱的《永远年轻》（Forever Young）。这种合成器流行乐风格是一种使用电子合成器作为主要器乐谱写的一种音乐。

《永远年轻》（Forever Young）收录于该乐队在1984年发行的同名专辑中。尽管这首歌没有立刻走红，在数次出现于电视节目演出之后，该歌曲开始为人熟知。歌词里庆祝青春，但也有关于害怕老去、死去的阴暗面。这首热门歌曲令人难忘的首次推出是在电子合成器演奏的，这使之成为了一首由电子合成器或键盘演奏的迷人歌曲。

 和Tomplay一起演奏这首精彩的80年代电子合成器歌曲《永远年轻》（Forever Young）。该曲目设置为入门到中级水平，含其他乐器和歌唱部分的背景音轨。

3. 艾兰·沃克的《憔悴不堪》（Faded）

▶️在电子合成器/键盘上演奏艾兰·沃克的《憔悴不堪》（Faded）

我们想到电子合成器音乐的时候，常常会想到旧式嘻哈音乐。不过，有大量的现代乐曲都使用电子合成器或键盘。比如，英国裔挪威DJ艾兰·沃克在2015年底发布的《憔悴不堪》（Faded）。

在加上挪威歌手艾斯琳·索尔海姆演唱的声音进行改编之前，他最初是在2014年发布了一首名为《憔悴不堪》（Faded）的乐器演奏作品。这个版本由于使用了钢琴作为序曲和终曲，和原版不同。幸亏做了改编，这首电子合成器歌曲在国际上大获成功。它具备了更多现代的声音，是电子舞曲（EDM）的杰出典范。

在电子合成器或键盘上演奏Tomplay编配的艾兰·沃克《憔悴不堪》（Faded）。您可以把不同的音轨静音（比如，电子合成器、伴奏、歌声），甚至可以使用TomImprov乐谱尝试即兴表演。

4.  兰尼·克拉维茨的《未曾过去》（It Ain’t Over ‘til It’s Over）

▶️在电子合成器上/键盘上演奏兰尼·克拉维茨的《未曾过去》（It Ain’t Over ‘til It’s Over）

兰尼·克拉维茨是一位天才音乐家 – 他不仅唱歌，还演奏数种乐器，包括钢琴/键盘、吉他、贝斯和鼓！他的歌也涵盖了各种各样的风格，有摇滚、蓝调、还有迷幻音乐。

1991年，在他与女影星莉莎·博内特的婚姻分崩离析之时，他创作了歌曲《未曾过去》（It Ain’t Over ‘til It’s Over）- 这首键盘歌曲是他希望解决问题的尝试。悲哀的是，这首歌没有发挥作用，因为这对夫妇在两年后离了婚。有趣的事实：在这首歌录制之时，克拉维茨使用了除了（弦+号）两种乐器之外的所有乐器进行了演奏！

就键盘歌曲而言，这首歌比同时代的其他曲目更为精妙。克拉维茨的歌声激越于键盘与其他乐器之上时，键盘部分烘托出了一种轻柔美好的和弦背景。

我们编配的未曾过去》（It Ain’t Over ‘til It’s Over）设置为中级水平。您可以在键盘或电子合成器上进行弹奏，并配上高质量的背景音轨。

5. 让-雅克·高德曼的《Envole-moi》

▶️在电子合成器/键盘上演奏让-雅克·高德曼的《Envole-moi》

让-雅克·高德曼是二十世纪八十年代的法国偶像歌手及词曲作者。他创作和演出了多首令人难忘的法国流行歌曲，成为了数代歌迷的偶像。因为他的谦逊、宽宏，当然还有他的音乐，他多次当选为法国最受欢迎的名人。

1984年，他发布了他的他的第三张个人专辑《Positif》，《Envole-moi》是其中的第一首歌。在2003年对高德曼的一次采访中，他讲述了这首歌背后的故事 –这是关于一个小男孩请求帮助，以脱离逆境，竭尽所能走进更好生活的故事。这首热门歌曲较多地采用了电子合成器，是使用电子合成器的经典法国歌曲。

和Tomplay一起，您可以在电子合成器或键盘上演奏《Envole-moi》，并用音乐伴奏。这首歌曲设置为中级水平。

6. 电光乐队的《到伦敦的末班车》（Last Train to London）

▶️在电子合成器/键盘上演奏电光乐队的《到伦敦的末班车》（Last Train to London）

电光乐队（ELO）是自1970年开始走红的英国摇滚乐队。该乐队的音乐风格独特地融合了流行、古典和未来的声音。这些声音通过使用电子合成器得以实现 – 这个乐队在七十年代和八十年代开始使用电子合成器和键盘取代了一些乐器，当时，电子合成器音乐正呈逐渐增长之势。

1979年，该乐队发布了其第八张录音专辑《发现》（Discovery）。在该专辑中同时使用了电子合成器和键盘进行器乐谱写，《到伦敦的末班车》（Last Train to London）收录其中。这首歌的歌词写的是该乐队在伯明翰和伦敦之间频繁进行的火车之旅。

这首歌曲由在电子合成器上节奏强劲的即兴重复开始并贯穿乐曲始终。在电子合成器或键盘上弹奏这首歌，切分节拍和迪斯科的感觉让这首歌棒极了。

乘坐Tomplay去搭乘《到伦敦的末班车》（Last Train to London）吧！这首歌曲设置为中级水平，您可以伴着高质量的乐队演奏录音进行演奏。