Kiedy myślisz o koncercie fortepianowym, może być trudno wiedzieć, od których łatwych koncertów zacząć, a nawet jak wybrać część, która najbardziej Ci odpowiada. Dlatego też sporządziliśmy niewyczerpującą listę części koncertu, aby pomóc ci w dokonaniu wyboru, niezależnie od tego, czy jesteś pianistą amatorem, czy nauczycielem, który chce zmierzyć się z koncertem z jednym ze swoich uczniów.  

Dla każdej części zamieściliśmy link do odpowiedniej interaktywnej partytury, umożliwiającej pracę nad partią fortepianu z towarzyszeniem profesjonalnego nagrania orkiestry.  

Mozart: 2ndczęść Koncertu nr 23 A-dur, K. 488

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Mozart rozpoczął pracę nad tym koncertem podczas pobytu w Wiedniu.  Utwór został skomponowany w 1786 roku i jest współczesny jego operze Wesele Figara. W dzisiejszych czasach stał się prawdziwym "hitem" i jest obficie wykorzystywany w partyturach filmowych i reklamach, ale mimo to nie stracił nic ze swojego piękna i muzycznej jakości . Było interpretowane przez największych pianistów, takich jak Vladimir Horowitz, Hélène Grimaud, Arthur Rubinstein i Murray Perahia. Grały ją orkiestry prowadzone przez najbardziej prestiżowych dyrygentów. Olivier Messaien, mówiąc o utworze Mozarta, stwierdził, że jest on "najdoskonalszy ze wszystkich, jeśli nie najpiękniejszy".

Dla wysublimowanej drugiej części tego Koncertu, Adagio, Mozart wybrał formę trójdzielną i stworzył dialog między fortepianem a pierwszymi skrzypcami, ilustrując nostalgiczny, kołyszący ruch bliski rozpaczy, ale gdzie światło wciąż przebija się przez drogę.

Notacja Adagia jest stosunkowo łatwa do odczytania; co więcej, ta część zachęca gracza do pracy nad interpretacją, narzucając precyzyjne palcowanie w celu oddania najdelikatniejszych niuansów. Użycie pedału jest również interesujące, ale nie jest zbyt skomplikowane. Niektóre takty są nawet otwartym zaproszeniem do improwizacji, której Mozart sam był zagorzałym adeptem.

Nie wahaj się pobrać wysublimowanej, powolnej i technicznie przystępnej 2. części Koncertu Mozarta nr 23 za pośrednictwem aplikacji Tomplay. Aplikacja oferuje wiele narzędzi do optymalizacji nauki: rób notatki na partyturze, dostosuj tempo do pracy we własnym rytmie lub powtarzaj takty w kółko. Kiedy poczujesz się gotowy, zacznij grać i skorzystaj z nagrania orkiestry zsynchronizowanego z partyturą, które będzie Ci towarzyszyć!

Bach: 2 część Koncertu nr 2 E-dur, BWV 1042

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Bach znalazł inspirację do napisania niektórych swoich dzieł w Koncertach skrzypcowych Vivaldiego, w szczególności Opus 3. Tak jest w przypadku Koncertu nr 2 E-dur, mocnego i przejmującego dzieła.

Część, którą radzimy się zająć, to ponownie Adagio, a trudności w notacji i interpretacji są dość podobne. Granie tej części będzie wymagało większej elastyczności lewej ręki, ponieważ to ona prowadzi melodię na fortepianie w odpowiedzi na skrzypce.

Dzięki technologii aplikacji Tomplay będziesz mógł zagrać tę część z towarzyszeniem profesjonalnej orkiestry! Będziesz mógł również dostosować tempo do swoich postępów w interpretacji partytury, co jest przydatne do pracy nad wieloma wzlotami i upadkami w tej wzniosłej części, a także ponownie spojrzeć na takty, z których nie jesteś zadowolony, aktywując funkcję "pętli". 

Beethoven: 2ndczęść Koncertu nr 5 Es-dur, Op.73

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Napisany niemal w tym samym czasie co jego 5 i 6 symfonia, jest to ostatni z pięciu koncertów fortepianowych skomponowanych przez Beethovena. Został rozpoczęty w 1808 roku, podczas gdy Austria przygotowywała się do wojny przeciwko Napoleonowi, a komponowanie koncertu zostało nawet wstrzymane podczas inwazji Wielkiej Armii Francuskiej na Austrię. Niektóre strony szkicu są ponadto opatrzone adnotacjami, takimi jak "pieśń triumfu", "atak" lub "zwycięstwo", co odzwierciedla wojenną atmosferę tamtych czasów.

Korzystając z aplikacji Tomplay, będziesz mógł zmierzyć się z częścią 2ndAdagio un poco mosso. W przeciwieństwie do reszty utworu, który jest oceniany jako bardzo heroiczny, ta część w Es-dur jest dość liryczna i kontrastuje z resztą utworu. W tej powolnej części, wysokiej jakości nagranie audio pozwoli ci połączyć swoją interpretację z orkiestrą, aby rozwinąć bogato haftowaną melodię, bliską medytacji.

Dzięki technologii aplikacji Tomplay będziesz mógł zagrać tę część z towarzyszeniem profesjonalnej orkiestry! Będziesz mógł również dostosować tempo do swoich postępów w interpretacji partytury, co jest przydatne do pracy nad wieloma wzlotami i upadkami w tej wzniosłej części, a także ponownie spojrzeć na takty, z których nie jesteś zadowolony, aktywując funkcję "pętli". 

Ravel: 2ndczęść Koncertu G-dur, M. 83

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Stworzony w bajecznej Salle Pleyel w Paryżu w 1932 roku, Koncert G-dur Maurice'a Ravela jest jego przedostatnim ukończonym dziełem. Podobnie jak Koncert na lewą rękę, został napisany na zamówienie dyrygenta Bostońskiej Orkiestry Symfonicznej i był komponowany przez dwa lata. Choć stworzony zgodnie z charakterystyką kanonów epoki klasycznej, koncert ten zawiera wiele odniesień do jazzu i do dziś pozostaje jednym z najczęściej granych utworów Ravela.

Tomplay oferuje wysokiej jakości nagranie partytury orkiestrowej, które będzie towarzyszyć interpretacji drugiej części Adagio assai. Rozpoczynasz tę część grając długą i ekspresyjną melodię, zanim orkiestra dyskretnie dołączy do ciebie w 34 takcie tego wirtuozowskiego utworu kontemplacyjnego pełnego delikatnych kolorów, które są tak wyjątkowe dla Ravela.

Jeśli chodzi o rytm, organizacja czasu ¾ taktu może sprawiać pewne trudności najmłodszym uczniom. Metronom wbudowany w aplikację będzie dla nich bardzo przydatny, pozwalając im na umieszczenie akcentów w najlepszy sposób, aby stworzyć wrażenie podwójnego czasu i pomoże im opanować ruch walca lewą ręką, podczas gdy ich prawa ręka próbuje je odłożyć.

Haydn: 2ndczęść Koncertu nr 11 D-dur

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Skomponowany pod koniec lat siedemdziesiątych XVIII wieku na klawikord lub pianoforte, Koncert nr 11 Josepha Haydna został opublikowany w Paryżu dopiero w 1784 roku. Chociaż nie zachowała się oryginalna partytura całego koncertu, dwie kadencje części 1(st)i 2(nd), które są nadal dostępne, to te grane w tym czasie przez samego kompozytora.

Co więcej, to właśnie z kadencją Poco Adagio aplikacja Tomplay pozwala ćwiczyć przy akompaniamencie orkiestry i poprzez wysokiej jakości nagranie play-along. Dzięki partyturze, która przewija się na tablecie, można całkowicie zanurzyć się w muzyce i uzyskać pomoc lub znaleźć inspirację z profesjonalnego nagrania utworu dostępnego w partyturze. Zanurz się w erze klasycznego koncertu dzięki interpretacji tej drugiej wolnej części!

Bach: 2ndczęść Koncertu nr 4 A-dur, BWV 1055

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

W przeciwieństwie do wielu innych koncertów Bacha, tematy Koncertu nr 4 nie są powtarzane z wcześniejszych kompozycji. W tym trzyczęściowym koncercie napisanym pierwotnie na klawikord, orkiestrę smyczkową i continuo, jest to bardzo ekspresyjne i melancholijne trójdzielne Larghetto fis-moll, które jest dostępne nawet dla praktykujących pianistów.

DośćLarghetto  zbliżone do części "a la siciliano", bez typowego rytmu tego typu części, daje możliwość bardziej szczegółowej pracy nad jego ekspresją dzięki możliwości nagrywania i odsłuchiwania przez aplikację Tomplay. Wspieranie się w swoich wysiłkach wysokiej jakości nagraniem orkiestrowym, które zachęca do utrzymywania tempa i poprawy interpretacji utworu, jest dobrym sposobem na robienie postępów i czerpanie przyjemności z ćwiczeń. 

Bach: 2ndczęść Koncertu nr 6 F-dur, BWV 1057

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Ten barokowy koncert na klawikord, dwa flety proste, smyczki i bas jest w rzeczywistości transkrypcją jednego ze słynnych koncertów brandenburskich, nr 4 G-dur. Jest to jedyny koncert na klawikord, którego akompaniament nie ogranicza się do smyczków, ponieważ możemy usłyszeć w szczególności bardzo ważną partię fletu prostego.

Możesz grać razem z tym instrumentem podczas interpretacji Andante, drugiej części d-moll. Aplikacja Tomplay umożliwia dodawanie adnotacji do partytury, aby lepiej ćwiczyć przed rozpoczęciem gry z orkiestrą smyczkową, continuo i dwoma fletami prostymi. Nie panikuj z powodu regularnej i ciągłej sekwencji szydełek, aplikacja Tomplay daje ci możliwość spowolnienia lub przyspieszenia tempa i akompaniamentu, aby dostosować się do twoich umiejętności i postępów.

Mozart: 2ndczęść Koncertu nr 12 A-dur, K. 414

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Jako część cyklu trzech wczesnych koncertów, Koncert nr 12 A-dur jest koncertem na fortepian i orkiestrę, który Mozart napisał w Wiedniu jesienią 1782 roku. Rozpoczynająca się długim wstępem orkiestrowym, powolna część Andante pozwoli pianistom poznać wymagania i perfekcję klasycznego koncertu oraz zagrać utwór, w którym solista musi zagrać swoją rolę z talentem.

W tej części Mozart prezentuje fortepian, dając mu dość techniczną i błyskotliwą partyturę, w której wiele ekspresyjnych solówek pozostaje dostępnych dla średnio zaawansowanych graczy. Na przykład istnieje wiele tryli, które można doskonalić podczas ćwiczeń z Tomplay, dzięki zintegrowanemu narzędziu, które pozwala zmniejszyć tempo. To precyzyjna praca, która będzie motywowana przyjemnością ćwiczenia z akompaniamentem nagrania orkiestrowego na żywo! 

Mozart: 2ndczęść Koncertu nr 21 C-dur, K. 467

•  Kliknij tutaj, aby utworzyć konto Tomplay i odkryć darmową partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Skomponowany trzy lata po wyżej wymienionym koncercie, Koncert nr 21 Mozarta jest również słynną stroną w twórczości klasycznego kompozytora, w szczególności jego druga część w tonacji F-dur. Pianiści mają dokładnie 104 takty, aby zanurzyć się w tym spokojnym i majestatycznym Andante.

Ta część, która jest często wykorzystywana w partyturach filmowych, da młodym graczom szansę na ćwiczenie sztuki modulacji Mozarta przy akompaniamencie 1 fletu, 2 obojów, 2 fagotów, 2 waltorni, 2 trąbek, tympani i kwartetu smyczkowego. W tym Andante, podtrzymywanym przez regularną sekwencję triol granych na wyciszonych strunach, pianista gra kantylenę, która moduluje nie mniej niż 20 razy w 100 taktach. Nie ma jednak powodu, aby martwić się o znalezienie tych zmian tonacji, : aplikacja Tomplay pozwala na dodawanie adnotacji do krzyżyków i bemoli oraz wszystkich akcydensów za pomocą jednego kliknięcia na partyturze i wielokrotne powtarzanie najtrudniejszych taktów. Następnie można wydrukować partyturę lub rozpocząć automatyczne przewijanie pięciolinii bezpośrednio z aplikacji przed rozpoczęciem gry z wysokiej jakości ścieżką orkiestrową.

2ndczęść Koncertu nr 21 Mozarta jest dostępna za darmo na Tomplay. Wystarczy założyć konto klikając tutaj i korzystać z interaktywnej partytury bezpłatnie na swoim koncie! 

Bach: 2ndczęść Koncertu nr 1 d-moll, BWV 1052

• Kliknij tutaj, aby odkryć partyturę z akompaniamentem orkiestry!

Pochodzący z partytury pierwotnie napisanej na skrzypce, Koncert nr 1 Johanna Sebastiana Bacha wykorzystuje tematy zapożyczone z kilku sekcji instrumentalnych z jego kantat BWV 146 i BWV 188. Carl Philipp Emanuel Bach, syn Johanna Sebastiana Bacha, również pracował nad przepisaniem tej partytury, zanim jego ojciec ponownie się nią zajął i ukończył ją około 1738 roku.

W drugiej części tego koncertu panuje spokój po bardzo żywym Allegro. Orkiestra uspokaja nas wyciszonymi barwami, podczas gdy fortepian wnosi odrobinę lekkości i nonszalancji.

Grając Adagio z aplikacją Tomplay, pianiści będą mogli cieszyć się dość tajemniczym, a nawet medytacyjnym charakterem partytury. Melodyjna partia klawikordu zawiera wiele ornamentów i upiększeń, które nadają jej ważną rolę, a aby zapewnić prawidłowe umieszczenie barokowych ornamentów, nie ma nic lepszego niż metronom wbudowany w aplikację. W miarę postępów będziesz mógł przyspieszyć tempo całej orkiestry, aby uzyskać idealne "Ruhig" - Adagio - którego chciał Johann Sebastian Bach (między 60 a 80 uderzeń na minutę). Nie wahaj się zainspirować profesjonalnym nagraniem partii fortepianu, które pomoże ci w ustaleniu rytmu, a także interpretacji.