Już dzisiaj pobierz darmową tabelę!

Wyślemy ci email z linkiem do darmowej tabeli. Wtedy będziesz mógł ją wydrukować.

Wyślij mi damową tabelę
Pobierz DARMOWE interaktywne nuty trzech utworów na swój instrument!

Dzięi Tomplay możesz wykonywać swoje ulubione utwory z profesjonalnie nagranymi akompaniamentami

Pobierz moje darmowe nuty

Logowanie

Basket Idź do podsumowania

Twój koszyk jest pusty

Basket Idź do podsumowania

Twój koszyk jest pusty

Używamy cookies aby ulepszać naszą stronę. Pozostając na stronie wyrażasz zgodę na naszą Politykę Prywatności.

Najpiękniejsze utwory Schuberta do grania na fortepianie

Napisany przez
Antonin Scherrer
O autorze
Born in Vevey in 1976, Antonin Scherrer is a writer and music critic. Curator of the Musée Paderewski in Morges since 2016, producer of musical programmes on RTS-Espace 2 and teacher at the Haute Ecole de Musique in Lausanne, he has written around twenty works on music, among which are monographs dedicated to Victor Desarzens, founder of the Lausanne Chamber Orchestra (L’Aire, 2008), to the composers Raffaele d’Alessandro (Papillon, 2009), Jean Perrin (Infolio, 2013) and Samuel Ducommun (Infolio, 2014), to the Lausanne Vocal Ensemble, to the Lausanne Conservatoire (Infolio, 2011), to the Montreux-Vevey-Riviera Conservatoire (2015), to the Lausanne Chamber Orchestra (2017), the pianist Paul Badura-Skoda (Bibliothèque des Arts, 2014) and to the violinists Pierre Amoyal (Bibliothèque des Arts, 2014), Emile de Ribaupierre (Infolio, 2015) and André de Ribaupierre (Infolio, 2017).
Data publikacji
20/02/2025
Pokaż/ukryj szczegóły

Najpiękniejsze utwory Schuberta do grania na fortepianie

Z okazji rocznicy urodzin Franza Schuberta proponujemy odkrycie dziesięciu jego najpiękniejszych utworów na fortepian, oryginalnych lub zaaranżowanych przez Tomplay dla pianistów na wszystkich poziomach zaawansowania.

Łabędzi śpiew, D.957 - nr 4 Serenada (Ständchen)

Trzydzieści jeden lat i ponad tysiąc utworów na zegarze: Franz Schubert to prawdziwy meteor na niebie muzyki klasycznej. Wśród tysięcy jego dzieł, ponad 600 to lieder - melodie: ulubiony gatunek romantycznych Niemców. Początek XIX wieku był świadkiem obfitości poezji. Pisanie było szalone: mówi się, że w ciągu jednego dnia mogło powstać ponad dziesięć pieśni!

"Ständchen" - "Serenada", do której zagrania zapraszamy w pojedynkę lub z orkiestrą - pochodzi z cyklu, który niestety trafnie nazwano "Łabędzim śpiewem" ("Schwanengesang"). Ten zbiór 14 pieśni został tak nazwany przez redaktora Tobiasa Haslingera w czasie jego pośmiertnej publikacji: niewątpliwie chciał przedstawić ten bukiet melodii, które są wzniosłe, ale nie mają żadnego związku między sobą, jako artystyczny testament wiedeńskiego geniusza, który zmarł na syfilis w 1828 roku. "Ständchen" zapożycza tekst od Ludwiga Rellstaba. Dwa ulubione romantyczne tematy łączą się tutaj: miłość i noc. "Cicho moje pieśni błagają / Przez noc do ciebie / W dół do cichego gaju, / Kochanie, przyjdź do mnie! [...]".

Fantazja f-moll, D. 940

Zagraj oryginalną partyturę Fantazji Schuberta na fortepian na cztery ręce.

W Fantazji f-moll D. 940 na fortepian na cztery ręce, napisanej w 1828 roku, ostatnim roku życia, Schubert zbliża się do doskonałości, stymulowany przez najsilniejszy z eliksirów inspiracji: miłość! Fale tej niemożliwej - ale odwzajemnionej - miłości, którą czuł do swojej królewskiej uczennicy Caroline Esterhazy, wydają się dyktować każdy z konturów partytury. Posunął się nawet do stwierdzenia: "Czyż wszystkie moje dzieła nie są jej dedykowane?". Ale jego pozycja społeczna uniemożliwiała mu nadanie treści swoim uczuciom. Pisał więc, pisał i jeszcze raz pisał.

Rezultat: czteroczęściowe dzieło o niezwykłym bogactwie, w którym możemy dostrzec kawatynę Barbariny z Wesela Figara Mozarta (część pierwsza), Bacha i Haendla (część druga), a nawet wdzięk i urok Wiednia (część trzecia).

Impromptu nr 3 Ges-dur, D. 899 opus 90

  • Zagraj oryginalną partyturę Impromptu nr 3 Schuberta na fortepian solo.

W tym samym duchu, co poetyckie impromptu - krótki utwór wierszem skomponowany na miejscu i bez przygotowania, "in promptu", innymi słowy "pod ręką" - muzyczne impromptu jest utworem o swobodnej formie, w którym kompozytor udaje, że jest to rodzaj natychmiastowej improwizacji. Schubert stworzył dwie serie czterech impromptu w latach 1827-1828, pod koniec swojego krótkiego, ale dramatycznego życia. Można w nich znaleźć całą gamę emocji, w niezwykłej spontaniczności. Weźmy na przykład Impromptu nr 3 Ges-dur z pierwszego cyklu (D. 899, op. 90): czyż nie wydaje się ono wypływać spod palców pianisty tak naturalnie jak wodospad?

 

Sześć momentów muzycznych, D. 780, opus 94

Oto kilka innych arcydzieł zrodzonych z twórczej potrzeby życia, które przemija... 6 Moments musicaux D. 780 powstało w 1827 roku. Jak sugeruje ich tytuł, są to krótkie utwory, które "tylko przechodzą", jak zgrabnie powiedział muzykolog Harry Halbreich. Trzeci, f-moll, ukazał się już w 1823 roku pod tytułem "Air russe". Jest to najsłynniejszy utwór cyklu. Podczas grania medytuj nad tym zdaniem Schuberta: "Nie ma czegoś takiego jak szczęśliwa muzyka".

Sonata fortepianowa nr 20 A-dur, D. 959

Jesień 1827 roku. Schubert ma trzydzieści lat. Właśnie kończy swój najsłynniejszy cykl pieśni "Winterreise" ("Podróż zimowa"). Potem nic już nie będzie takie samo. Napisane między tym jesiennym punktem zwrotnym a wrześniem 1828 roku, jego trzy ostatnie sonaty fortepianowe (D. 958 do 960) wydają się być bardziej niż jakiekolwiek inne dzieła tego czasu nawiedzone przez samotną zimową podróż tego "Wędrowca" - tego zacienionego podróżnika, w którym tak kusząco jest zobaczyć sylwetkę Schuberta.

Skomponowana zaledwie kilka tygodni przed jego śmiercią, Sonata nr 20 A-dur D. 959 jest pełna kontrastów, z których każdy jest bardziej uderzający niż poprzedni, przenosząc słuchacza z jednego zakamarka do drugiego w katalogu ludzkich emocji, takich jak powolna część fis-moll, która stanowi jej środek ciężkości. Po niemal hipnotycznym temacie głównym, część środkowa uwalnia muzykę skrajnej przemocy, bliską chaosu, której ogień zostaje ugaszony dopiero pod koniec w delikatnym recytatywie. Aby ponownie ujrzeć światło dzienne, trzeba poczekać na dwie ostatnie części.

Trio fortepianowe nr 2 Es-dur, D. 929 opus 100

26 marca 1828 roku, w przepychu wielkiego Musikverein (gdzie obecnie odbywają się słynne koncerty noworoczne Filharmoników Wiedeńskich), Schubert i jego przyjaciele zorganizowali jedyny publiczny koncert poświęcony jego twórczości, jaki kiedykolwiek odbył się za jego życia. Nie chodzi o to, że Schubert był szczególnie nieznany w Wiedniu, ale po prostu został zredukowany w świadomości ludzi do roli kompozytora pieśni i utworów chóralnych. Wśród innych utworów w programie znalazło się jego Trio z fortepianem nr 2 Es-dur D. 929. Pochodzi ono z listopada 1827 roku i jest jednym z nielicznych dzieł Schuberta, które zostało opublikowane zaraz po jego powstaniu. Jego druga część, w której panuje ciężka atmosfera przywołująca na myśl pierwszą pieśń "Winterreise", czerpie inspirację ze szwedzkiej melodii Isaaca Berga ("Słońce zaszło...") usłyszanej chwilę wcześniej. W XXwieku zyskała światową sławę dzięki filmowi "Barry Lyndon" Stanleya Kubricka.

Ave Maria

Czy Ave Maria Schuberta jest zbyt popularna? Tak uważają niektórzy krytycy, biorąc pod uwagę niezliczone adaptacje (mniej lub bardziej satysfakcjonujące, to prawda), którym utwór został poddany od czasu jego powstania w 1825 roku - począwszy od przekształcenia go w utwór sakralny poprzez zastąpienie oryginalnego tekstu łacińskim Ave Maria z liturgii katolickiej. Nie umniejsza to jednak nic wspaniałej melodii, bardzo prostej modlitwy skierowanej do Matki Boskiej przez Panią Jeziora, bohaterkę poematu Waltera Scotta, błagającej ją o ochronę ojca, z którym uciekła do groty. Ta Dama to Ellen Douglas i jest w centrum walki na śmierć i życie między szkockimi klanami z Lowlands i Highlands, według Schuberta powinna być uhonorowana w tytule tej pieśni: "Ellens Gesang III, Hymne an die Jungfrau" - dosłownie "Trzecia pieśń Ellen, Hymn do Dziewicy". Rossini poświęcił jej całą operę kilka lat wcześniej, zatytułowaną "La donna del lago".

Gretchen at the Spinning-Wheel, D.118, Opus 2

"Nikt nie jest poważny w wieku siedemnastu lat", powiedział Rimbaud. Nie jesteśmy pewni... To wiek pierwszych złamanych serc i ich czasami druzgocących konsekwencji. A przynajmniej bardzo poważnych, jak w przypadku Schuberta, który zakochawszy się beznadziejnie w młodej śpiewaczce o imieniu Thérèse Grob, stworzył muzyczne tłumaczenie wiersza Goethego "Gretchen am Spinnrade" ("Gretchen przy kołowrotku"), które jest o wiele bardziej smutne niż oryginał: Gretchen, porzucona przez Fausta, który ją uwiódł, traci nie tylko jego pocałunki ("Ach, sein Kuss"), ale jest świadoma, że na zawsze utraciła dawną niewinność.

Trzy marsze wojskowe, Opus 51, D. 733

Trzy marsze wojskowe ujrzały światło dzienne w letniej rezydencji hrabiego Johanna Karla Esterházy'ego w Zseliz na Węgrzech (obecnie Želiezovce na Słowacji). Schubert uczył tam muzyki córki hrabiego i to właśnie w celach dydaktycznych przekazał im te strony na fortepian na cztery ręce, wszystkie napisane w strukturze trójdzielnej (innymi słowy, w trzech sekcjach i dwóch muzycznych pomysłach A-B-A, B przybierających formę tria). Pierwszy z nich, w tonacji D-dur, szybko stał się najpopularniejszy, do tego stopnia, że obecnie znany jest jako "Marsz wojskowy" Schuberta. Nic dziwnego, że można go znaleźć w repertuarach orkiestr, orkiestr dętych i innych zespołów wojskowych!

Śmierć i dziewczyna (Der Tod und das Mädchen) D. 531

  • Zagraj partyturę "Śmierci i Dziewicy" Schuberta zaaranżowaną na bardzo łatwy lub łatwy poziom fortepianu solo.

Jest to dzieło wizjonerskie. Przytłaczający "akt wiary", w którym Życie podtrzymuje błyskotliwą - choć nierówną - konfrontację ze Śmiercią. Kwartet nr 14 d-moll Schuberta "Śmierć i Dziewica" zawdzięcza swoją nazwę drugiej części, tematowi wariacji na temat pieśni ("Der Tod und das Mädchen" D. 531) skomponowanej przez Schuberta w 1817 roku na podstawie krótkiego wiersza Matthiasa Claudiusa. W tym czasie miał zaledwie dwadzieścia lat i wydawało się, że zrozumiał już wszystko o życiu.

Tutaj proponujemy łatwą wersję na fortepian pierwszych taktów tej drugiej części, w której palce są wezwane do zajęcia miejsca smyczków dwojga skrzypiec, altówki i wiolonczeli - czterech członków oryginalnego kwartetu smyczkowego.

Dodaj komentarz...

Zaloguj się aby dodać komentarz. Rejestracja/Jestem już użytkownikiem
  • モリエツロウ
    13/04/2021
    素晴らしい曲を聴かせていただいて感謝します。18歳の時に魔王を作曲したのは有名ですが、死と乙女を20歳で作ったとはその早熟振りは更に驚きです。31歳という若さで逝ったのは残念ですが、その後200年にわたって世界の人々に計り知れない音楽を楽しむ喜びを与えてくれたことに深く感謝します
    Twój komentarz będzie opublikowany po zatwierdzeniu przez redaktora strony
    Anuluj
    Zaloguj się aby dodać komentarz Rejestracja/Jestem już użytkownikiem
  • Interlude.hk
    05/09/2021
    Great selections! Franz Schubert has certainly written a lot of precious works for the piano. In addition to the Moments Musicaux, his final three piano sonatas are also notable pieces not to be missed. From movement to movement, his Sonata D. 960 is bringing listeners from one extreme to another, it was darkly tragic in one moment but suddenly transcend to pure joyfulness in another moment. It's a challenge but great experience to play and perform.
    Twój komentarz będzie opublikowany po zatwierdzeniu przez redaktora strony
    Anuluj
    Zaloguj się aby dodać komentarz Rejestracja/Jestem już użytkownikiem
loader.gif
Pomoc