Odkryj na nowo 10 arcydzieł kina, oraz muzykę, która przyczyniła się do ich sukcesu. Przy opisie każdego filmu zamieściliśmy link do nut utworu pochodzącego ze ścieżki dźwiękowej wydanych przez Tomplay. Wydania nutowe zawiera również nagranie audio i/lub nagranie akompaniamentu orkiestrowego.

Nie ma dobrego kina bez dobrej muzyki! Nawet filmy nieme wyświetlane były z towarzyszeniem muzyki ilustrującej fabułę. Ścieżka dźwiękowa i scenariusz są ze sobą ściśle powiązane. W dużej mierze decyduje właśnie muzyka decyduje o atmosferze filmu i wytworzeniu emocjonalnej więzi między dziełem a widzami.

Dzięki temu artykułowi każdy pianista ponownie odkryje muzykę z dziesięciu arcydzieł kina i zanurzy się w atmosferę wspaniałych filmowych historii. Każdy z poniższych linków otwiera nuty fortepianowe Tomplay, nagrania muzyki z danego filmu i/lub ścieżki audio akompaniamentu orkiestrowego. Nie przegap żadnej z naszych kolekcji najpiękniejszej muzyki filmowej w aranżacji na fortepian:

▶️️ Najpiękniejsza muzyka filmowa na fortepian, dla początkujących

▶️️ Najpiękniejsza muzyka filmowa na fortepian, łatwe

▶️️ Najpiękniejsza muzyka filmowa na fortepian, dla średnio zaawansowanych

▶️️ Najpiękniejsza muzyka filmowa na fortepian, dla zaawansowanych

Odkryjmy na nowo muzykę filmową...

1. Amélie Poulain : Comptine d'un autre été - Yann Tiersen

▶️ Zagraj "Comptine d'un autre été" z Amélie Poulain na fortepianie solo

“Amelia” to film opowiadający historię młodej kelnerki z Montmartre (Audrey Tautou). Obraz Jean-Pierra Jeuneta wiele zawdzięcza niezwykłej muzyce napisanej przez bretończyka, Yanna Tiersena. Za tę muzykę, będącą mieszanką tajemniczości i nonszalancji, Tiersen otrzymał wiele wyróżnień, między innymi Césara oraz Victoires de la Musique. Sukces “Amelii” utwierdził jego pozycję. Mimo to artysta twierdził, że ponownie nie przyjąłby propozycji napisania muzyki do tego filmu. Dlaczego?

W “Amelii” słyszymy nie tylko kompozycje napisane specjalnie na potrzeby filmu. Ścieżka dźwiękowa zawiera również wcześniejsze utwory Tiersena, zwłaszcza kompozycje na akordeon. Słyszymy je podczas scen rozgrywających się na ulicy, w kawiarni czy w sklepie spożywczym.

Utwory te wyrastają z celtyckiego folkloru Bretanii i Tiersen ma do nich bardzo osobisty stosunek. Wykorzystanie ich w filmie opowiadającym historię z Paryża sprawiło mu nieprzyjemne zaskoczenie… Przyznawał nawet, że po obejrzeniu “Amelii” długi czas nie siadał do akordeonu, bo instrument budził nieprzyjemne skojarzenia.

Tiersen, tworzący muzykę - jak sam mówił -  w sposób instynktowny i organiczny, napotykał trudności w dostosowaniu się do żądań Jeuneta. Nie potrafił znaleźć wspólnego języka  z reżyserem, który proponował nawet zmiany tytułów niektórych utworów. Kompozytor nie wyraził na to zgody.

Z tych właśnie przyczyn Yann Tiersen niezbyt dobrze wspominał pracę nad filmem... Ale czyż bez jego muzyki, historia młodej Amelii miałaby tyle samo uroku?

Poznaj nuty Tomplay "Comptine d'un autre été: l'après-midi" Yanna Tiersena na poziomie łatwym/średnio zaawansowanym: jest to oryginalna wersja utworu, dostępna dla wszystkich. Zagraj ją fortepianie solo. Jeśli jesteś początkujący, skorzystaj z palcowania i klawiatury ekranowej ekranowego.

2. Lista Schindlera - John Williams

▶️ Zagraj muzykę z Listy Schindlera na pianinie z orkiestrą

Na szczęście nie wszyscy kompozytorzy przeżywają takie trudności jak Yann Tiersen. Bywa, że współpraca z reżyserem układa się doskonale i trwa wiele lat. Kompozytor rozumie intencje reżysera, a twórcze pomysły obydwu uzupełniają się jak obraz i dźwięk w dobrym filmie.

Tak było w przypadku Johna Williamsa i Stevena Spielberga. Mówiąc kiedyś o Williamsie, Spielberg stwierdził: "Kiedy tworzę scenariusz, a John pisze ścieżkę dźwiękową, zawsze okazuje się, że widzimy ten sam film. Mamy ten sam emocjonalny obraz".

Gdy Spielberg pokazał mu nakręcony materiał Listy Schindlera (1993) i poprosił o muzykę, Williams odpowiedział: "Film jest naprawdę znakomity! Potrzebujesz do niego lepszego kompozytora niż ja". Na co Spielberg odparł: "Wiem! Ale oni wszyscy nie żyją!".

Ostatecznie Williams podjął się wyzwania i napisał muzykę do Listy Schindlera osiągając subtelną równowagę między prostotą i emocjonalnym nasyceniem. Znakomicie wyczuł atmosferę filmu opowiadającego tragiczną historię z czasów II wojny światowej. Muzyka ta przyniosła Williamsowi Oscara.

Na ścieżce dźwiękowej Listy… znalazły się chyba najpiękniejsze liryczne kompozycje, które wyszły spod pióra Williamsa. Głównym motywem jest śpiewna melodia wykonana na skrzypcach przez Itzhaka Perlmana. 

Poznaj nasze fortepianowe opracowanie wspaniałego motywu z Listy Schindlera. Przygotowaliśmy dla Ciebie nuty zsynchronizowane z orkiestrowym nagraniem akompaniamentu: uruchom podkład muzyczny, który sprawi, że nuty będą się przewijać, i reguluj tempo swojego wykonania dzięki technologii Tomplay.

3. Fortepian: "The Heart Asks Pleasure First" - Michael Nyman

▶️ Zagraj "The Heart Asks Pleasure First" z The Piano na fortepianie solo

Niektórzy reżyserzy i kompozytorzy obsypujący się nawzajem komplementami. Inni zrywają współpracę w atmosferze skandalu i nie szczędzą sobie wzajemnie gorzkich słów. Ale niekiedy gwałtowne rozejścia otwierają nowe możliwości. Tak właśnie stało się w przypadku Michaela Nymana i Jane Campion.

W 1991 roku Nyman zerwał ponad dziesięcioletnią współpracę z reżyserem Peterem Greenawayem. Okazało się bowiem, że Greenaway na własną rękę uzupełnił motywami elektronicznymi ścieżkę dźwiękową ich ostatniego filmu, Księgi Prospera. Był to koniec jednego z najbardziej udanych duetów w historii kina. 

Nie wiadomo, jak potoczyłaby się dalsza kariera Nymana, gdyby w tamtym momencie nie skontaktowała się z nim Jane Campion, reżyserka z Nowej Zelandii. Zaprosiła go do współpracy przy swym kolejnym pełnometrażowym obrazie.

Owocem tej współpracy była muzyka do filmu Fortepian, chyba najbardziej namiętna ścieżka dźwiękowa współczesnego kina. Fortepian opowiada dramatyczną i poruszającą historię młodej Ady, genialnej niemej pianistki, dla której gra na instrumencie jest głównym sposobem wyrażania siebie.

Nie ma wątpliwości, że klejnotem ścieżki dźwiękowej Fortepianu jest utwór "The Heart Asks Pleasure First", oparty na staroszkockiej melodii ludowej. To obowiązkowa pozycja na każdym koncercie muzyki Michaela Nymana.

Odkryj nuty fortepianowe "The Heart Asks Pleasure First" w sklepie Tomplay i skorzystaj z funkcji łączenia rąk, aby ćwiczyć jedną rękę z profesjonalnym nagraniem ręki drugiej, w najodpowiedniejszym dla Ciebie tempie. Będzie to bardzo pomocne przy opanowywaniu długich przebiegów szesnastkowych granych równolegle przez obydwie ręce, a także przy pracy nad wytrzymałością palców!

4. Howl's Moving Castle: “The Merry-Go-Round of Life” - Joe Hisaishi

▶️ Zagraj temat z filmu Howl's Moving Castle na fortepianie solo

Kolejny przykład długoletniej współpracy to Joe Hisaishi i Hayao Miyazaki.

Miyazaki, wielka postać japońskiego kina i popkultury, nakręcił takie filmy jak Księżniczka Mononoke, Mój sąsiad Totoro, Spirited Away, The Castle in the Sky i Kiki's Delivery Service. Prezentując w nich świat pełen pierwotnej brutalności, reżyser stawiał pytania o człowieczeństwo, przemoc, stosunek do natury i technologii. Muzykę do większości dzieł Miyazakiego napisał Joe Hisaishi, kompozytor, dyrygent i pianista. 

Gdy artyści spotkali się po raz pierwszy, Hisaishi nie miał jeszcze wypracowanego własnego stylu. Dopiero w kontakcie z Miyazakim, Hisaishi stworzył oryginalny, wychodzący poza wszelkie klasyfikacje, własny język brzmieniowy. Ikoniczny duet reżysera i kompozytora ukształtował gusta całego pokolenia i zmienił stosunek widzów do japońskich filmów animowanych. 

Zapoznaj się z nutami "The Merry-Go-Round of Life", głównego tematu z filmu "Ruchomy zamek Howla". Według klasyfikacji Tomplay, utwór ten jest przeznaczony dla wykonawców na poziomie zaawansowanym. Przy jego nauce możesz wykorzystać palcowanie, funkcję oddzielnych rąk oraz załączone profesjonalne nagranie utworu. Dzięki temu będzie Ci łatwiej opanować materiał.

5.  Piraci z Karaibów - Hans Zimmer

▶️ Zagraj muzykę z filmu Piraci z Karaibów na fortepianie z towarzyszeniem orkiestry

Hans Zimmer's name is one of the first to come to mind when thinking about film music. With nearly one hundred and fifty productions to his name over more than thirty years, this German composer is a master in this field.

Although we instantly associate Hans Zimmer with Christopher Nolan, we're not going to be interested here in the music of one of this director's feature-length films. Although their collaboration is well-known, Zimmer has created a true soundtrack factory and works on a multitude of other projects.

Zimmer and his team composed the music for the first part of the Pirates of the Caribbean saga alongside Klaus Badelt. However, it was Alan Silvestri who had first been considered for this role.

Badelt had very little time to write the music, just a few weeks, and Zimmer's team had to call on no less than eight composers and nine orchestrators to write the additional music for the film, ie nearly half of it.

Use the Tomplay features to help you learn the music of the "Pirates of the Caribbean" theme in the best way: adjust the tempo of the metronome to fit your piano part over the professional orchestral backing track and work on tricky passages in a loop.

6. Titanic: Teme - James Horner

▶️ Zagraj na fortepianie temat z Titanica z towarzyszeniem orkiestry

Jamesa Hornera, mającego na swoim koncie wiele udanych hollywoodzkich produkcji, nie trzeba nikomu przedstawiać. Jego znakiem rozpoznawczym są brzmienia celtyckich instrumentów ludowych, które chętnie wykorzystuje w swoich kompozycjach.

Kariera Hornera nabrała rozpędu po filmie Jamesa Camerona Obcy. Decydujące Starcie (1986). Napisana dziesięć lat po Obcym muzyka do Titanica, wyreżyserowanego również przez Camerona, pozostaje do dziś najczęściej sprzedawaną pozycją muzyki filmowej na świecie. Horner otrzymał za nią wiele nagród, podobnie zresztą, jak za muzykę do Braveheart.

Pierwotnie Cameron nie chciał piosenki przy napisach końcowych Titanica. Jednak Horner z własnej inicjatywy ułożył melodię i poprosił  Willa Jenninga o napisanie do niej tekstu.  Tak powstał przebój "My Heart Will Go On".

Horner zdawał sobie sprawę, że film Camerona potrzebował nie tylko muzyki na miarę niezwykle dramatycznej historii miłosnej Jacka i Rose, ale również romantycznej piosenki. Szukał też odpowiedniego głosu, zdolnego wyrazić te uczucia. Uznał, że takim głosem dysponuje Céline Dion i że demo nagrane przez tę artystkę mogłoby zmienić plany reżysera. Sama wokalistka wahała się, czy przyjąć propozycję. Do nagrania przekonał ją mąż, René Angelil.

Piosenkarka wspominała, że w dniu nagrania nie czuła się najlepiej. Przed rozpoczęciem pracy w studio wypiła kawę, nie myśląc o tym, że gorący napój przyśpieszy wibrato jej głosu. Wysłuchawszy krótkiego zarysu fabuły, Dion stanęła przy mikrofonie i zarejestrowała utwór w jednym podejściu. Materiał dano do przesłuchania reżyserowi. Od razu stało się jasne, że Titanic potrzebuje piosenki.

Tak powstał kolejny legendarny utwór muzyki filmowej. "My Heart Will Go On" sprzedało się w ponad 15 milionach egzemplarzy. Była to najlepiej sprzedająca się płyta w 1998 roku. Głos Céline Dion stał się rozpoznawalny na całym świecie.

Poznaj nasze nuty "My Heart Will Go On" w opracowaniu na fortepian dla średnio-zaawansowanych, z załączonym nagraniem akompaniamentu orkiestry orkiestrowym.

7. Twilight: "River Flows in You" - Yiruma

▶️ Zagraj solo na pianinie "River Flows in You" z filmu Zmierzch

Przyjrzyjmy się teraz twórczości Yirumy, południowokoreańskiego pianisty i kompozytora. Artysta zadebiutował w 2001 roku albumem wydanym w Korei, a dziś znany jest na całym świecie.

Jego dwie najsłynniejsze kompozycje to "Kiss the Rain" oraz "River Flows in You". Drugi z tych utworów, lekki i zwiewny, idealnie pasuje do wyboru najpiękniejszej muzyki filmowej. Znalazł się on na ścieżce dźwiękowej Zmierzchu.

“River Flows in You" jest często mylony z "Bella's Lullaby", znaną fortepianową kompozycją Cartera Burnwella, którą również wykorzystano w Zmierzchu. Oba utwory pojawiają się na płycie z muzyką do filmu.

Rozmarzona i czuła atmosfera, w którą wprowadza "River Flows in You", znakomicie nawiązuje do historii miłosnej między Belli i Edwarda. Momentami spokojnej, momentami burzliwej, zawsze namiętnej!

Główny temat "River Flows in You" jest powtarzany i rozwijany w ciągu całego utworu,  podobnie jak w innych kompozycjach Yirumy. Całość opiera się na kilku akordach i nie wymaga od wykonawcy dużego doświadczenia i techniki pianistycznej. Wymaga natomiast wrażliwości i  subtelności w interpretacji.

Odkryj nuty "River Flows in You" Yirumy dostępne na Tomplay. Przy nauce utworu korzystaj z funkcji oddzielnych rąk i aktywnego palcowania. Pracuj z profesjonalnym nagraniem zsynchronizowanym z nutami.

8. Duma i uprzedzenie: "Dawn" - Dario Marianelli

▶️ Zagraj "Dawn" z "Dumy i uprzedzenia" na fortepianie solo

Włoski kompozytor Dario Marianelli, który dał się poznać szerszej publiczności dzięki filmowi Bracia Grimm Terry'ego Gilliama, powrócił w wielkim stylu muzyką do Dumy i uprzedzenia Joe Wrighta.

Tworząc partyturę, która rozmachem swego symfonicznego brzmienia miejscami przypominała koncert fortepianowy, potwierdził, że jest jednym z najbardziej obiecujących kompozytorów muzyki filmowej swoich czasów.

Spotkanie Marinellego z Wrightem, które miało zaowocować współpracą przy czterech produkcjach pełnometrażowych, zaaranżował reżyser Paul Webster. Szybko okazało się że Wright i Marinelli mają taką samą wizję muzyki wydobywającej piękno Dumy i uprzedzenia: chcą ją oprzeć na estetyce wielkich dzieł fortepianowych Beethovena. 

Niektóre fragmenty skomponowane na potrzeby filmu, wzorowane są bezpośrednio na muzyce z epoki, w której rozgrywa się akcja. Twórcy szukali utworów, które bohaterowie rzeczywiście mogli usłyszeć. Potrzebowali ścieżki dźwiękowej nasyconej uczuciami, dokładnie tak, jak muzyka z przełomu klasycyzmu i romantyzmu.

Wykonawcą wielu kompozycji dla Dumy i uprzedzenia był francuski pianista Jean-Yves Thibaudet, interpretujący muzykę Marianellego z wdziękiem i biegłością. To on zarejestrował między innymi  "Dawn", który chcieliśmy wam tutaj przedstawić.

Thibaudet i Marianelli znakomicie wyrazili muzyką głębokie i silne uczucie rodzące się między Elizabeth Benett i Fitzwilliamem Darcym. Świetnie zinstrumentowana partia orkiestry i mistrzowska interpretacja pianisty tworzą wspaniałe tło romantycznej sceny.

Zagraj "Dawn" na fortepianie solo korzystając z nut Tomplay. Do dyspozycji masz funkcje takie, jak między innymi, palcowanie czy rozdzielanie partii lewej i prawej ręki. Profesjonalne nagranie utworu załączone do nut ułatwi Ci naukę.

9. Pianista: Nokturn nr 20 - Fryderyk Chopin

▶️ Zagraj Nocturne No 20 z The Pianist na fortepianie solo

Wyreżyserowany przez Romana Polańskiego Pianista (2002) jest oparty na  autobiografii Władysława Szpilmana pod tytułem: Pianista: Niezwykła prawdziwa historia przetrwania jednego człowieka w Warszawie.

Wojenna historia Szpilmana, pianisty, współpracownika Polskiego Radia, polskiego żyda ukrywającego się w Warszawie okupowanej przez hitlerowskie wojska, jest wstrząsająca. To podróż przez opustoszałe dzielnice miasta i nieustanne poszukiwanie kryjówki przed niemieckimi patrolami. W rolę tytułowego pianisty wcielił się amerykański aktor Adrien Brody. 

Przytłaczającą atmosferę filmu Polańskiego nieco równoważy delikatna i melancholijna muzyka. Szpilman był miłośnikiem Chopina i utworów tego wielkiego kompozytora nie mogło zabraknąć na ścieżce dźwiękowej. Na potrzeby filmu zarejestrował je Janusz Olejniczak, jeden z laureatów VIII Konkursu chopinowskiego (1970).

Na całej ścieżce dźwiękowej słyszymy wspaniałe utwory, takie jak Nokturn nr 20 cis-moll - wydany pośmiertnie - do którego zagrania zapraszamy tutaj, wspaniały Polonez brillante Es-dur oraz Walc nr 3 a-moll opus 34 nr 2. Poza utworami Chopina, nuty do ścieżki dźwiękowej Pianisty zostały napisane przez polskiego kompozytora Wojciecha Kilara, w tym utwór "Moving to the Ghetto", który zdobył Cezara za najlepszą muzykę filmową w 2003 roku.

Polański zmusił również Adriena Brody'ego do ćwiczenia gry na fortepianie przez cztery godziny dziennie, aż był w stanie poprawnie wykonać fragmenty niektórych z najpiękniejszych utworów Chopina.

Zagraj znakomity Nokturn nr 20 cis-moll Chopina i skorzystaj z profesjonalnego wykonania utworu zsynchronizowanego z nutami Tomplay, aby słuchać go dla przyjemności lub inspiracji!

10.  Forrest Gump: Theme - Alan Silvestri

▶️ Zagraj temat z filmu Forrest Gump na pianinie z orkiestrą

Aby zakończyć naszą podróż czułą, pozytywną nutą, porozmawiajmy o Forreście Gumpie, wielokrotnie nagradzanym filmie w reżyserii Roberta Zemeckisa, wydanym w Stanach Zjednoczonych w 1994 roku z Tomem Hanksem w roli głównej. Forrest, bohater z Alabamy, nieco powolny umysłowo, ale z wielkim sercem, mimowolnie wpływa na kilka decydujących wydarzeń historycznych w Stanach Zjednoczonych XX wieku.

Oparta na powieści Winstona Grooma z 1986 roku ścieżka dźwiękowa do filmu Forrest Gump została skomponowana przez Alana Silvestriego i zdobyła Oscara. Jeśli to nazwisko jest ci znajome, to dlatego, że jest on również autorem muzyki z trylogii Powrót do przyszłości, Kto wrobił królika Rogera, a ostatnio z hitów Avengers.

Oprócz ścieżki dźwiękowej Silvestriego, film zawiera także około trzydziestu pop-rockowych piosenek artystów z lat 50-tych, 60-tych i 70-tych - odpowiadających okresowi, który przedstawia film - w tym Elvisa Presleya, Creedence Clearwater Revival, The Doors, Boba Dylana oraz Simona i Garfunkela.

Podczas gdy muzyka pop nadaje uniwersum filmu i umiejscawia go w czasie, muzyka Silvestriego odzwierciedla postacie i nadaje im większą osobowość.

Już na samym początku słyszymy skomponowany przez Silvestriego temat Forresta Gumpa. Jest to łagodna, melodyjna linia na fortepianie, będąca ładnym odzwierciedleniem dobroci, czystości i niewinności głównego bohatera.

Skrzypce pod linią fortepianu dodają muzyce heroicznego wymiaru. Kompozytor chciał, abyśmy zrozumieli, że proste życie Forresta nie będzie takie! Co więcej, jego życie jest dość wybitne, choć on sam nie zdaje sobie z tego sprawy...

Jeśli chodzi o tytuł motywu pióra, został on wybrany, ponieważ Forrest lubi porównywać podróże życia każdej osoby do pióra unoszącego się na wietrze: "Nie wiem, czy każdy z nas ma jakieś przeznaczenie", mówi, "czy też wszyscy po prostu unosimy się przypadkowo na wietrze, ale myślę, że może to jedno i drugie. Może jedno i drugie dzieje się w tym samym czasie".

Zagraj na pianinie wspaniały motyw Forresta Gumpa (motyw z piór) i skorzystaj z profesjonalnego nagrania orkiestrowego, które będzie Ci akompaniować. Chcesz zagrać inną muzykę filmową? Przejrzyj nasze kolekcje najpiękniejszej muzyki filmowej na fortepian dostępne na Tomplay.