Bu yazıda size solo piyanoda çalabileceğiniz 10 yumuşak ve rahatlatıcı parçadan oluşan bir seçki sunuyoruz. Bunların arasında Chopin, Debussy, Satie ve diğerlerinin eserlerini bulacaksınız. Bu parçaların Tomplay notalarını bulmak için bağlantılara tıklayın. Solo piyano için bazı mükemmel rahatlatıcı parçaları zaten bazı nota koleksiyonlarında bir araya getirdik. İyi okumalar!

▶️ Piyanoda en güzel, nazik ve rahatlatıcı müzikleri çalın

1. Debussy - Suite bergamasque, L.75 - No. 3 Clair de Lune

▶️ Debussy'nin Clair de Lune eserini solo piyanoda çalın

Yolculuğumuza post-romantik/modern dönemin en dikkat çekici bestecilerinden biri tarafından bestelenmiş, klasik müziğin olmazsa olmazlarından birini ziyaret ederek başlayalım: Debussy'nin ünlü Clair de Lune'u.

Claude Debussy'nin hem ürkek hem de vahşi, garip ve şaşırtıcı olan karmaşık ve anlaşılması zor bir kişiliği vardı ve öğretmenleri tarafından eksantrik olarak görülüyordu.

Müzik, şiir ve sanat tutkunuydu ve biraz da çapkındı. Ölene kadar yanında olan ikinci eşi Emma Bardac'tan Chouchou adında bir kızı vardı.

Debussy notaları renklerin yerine kullanan bir müzik ressamıydı. En tanınmış eserleri arasında La fille aux Cheveux de Lin (Keten Saçlı Kız, İngilizce), Arabesk No. 1, Rêverie ve Bergamasque Süiti'nden ünlü Clair de Lune sayılabilir.

Bu Süit genellikle sanatçının gençliğinde piyano için bestelediği en iyi eser olarak kabul edilir. Yaklaşık 1890'da yazılan ve 1905'te yayımlanan eser Prélude, Menuet, Clair de Lune ve Passepied olmak üzere dört bölümden oluşmaktadır.

Clair de Lune'u doğru bir şekilde icra edebilmek için, çalmak için başlamadan önce temponuz hakkında düşünmeniz gerekir. Eğer tempo çok yavaşsa, cümleleme esneklik ve ifadeden yoksun olacaktır.

Aynı şekilde, sol el sağ elden daha yumuşak çalınmalıdır, bu nedenle sesin dengeli olduğundan emin olmalısınız.

Bitirmek için rubato bölümünün tadını çıkarın! Performansınızın özgürce akmasına izin verin.

Tomplay uygulamasında orta-ileri seviyede sınıflandırılan Debussy'nin Clair de Lune'u, özellikle hassas çalışı sayesinde, birkaç yıldır pratik yapan amatör piyanistler için erişilebilirdir.

2. Liszt - Liebestraum No. 3 (Dream of Love)

▶️ Liszt'in Liebestraum (Aşkın Rüyası) adlı eserini solo piyanoda çalın

Birçok piyanist Franz Liszt'in adını duyunca titrer! Aşırı virtüözite, çalkantılı armoniler ve şeytani triller: bunlar, müzik tarihinin en büyük piyanistlerinden biri olan bu tutkulu, aceleci karakterin çalışmalarını tanımlamak için akla gelen kelimelerdir.

Bununla birlikte, Liszt nazik, etkileyici melodilere sahip çok derin parçalar da bestelemiştir. Bu durum özellikle 1843-1850 yılları arasında bestelenen ve üç Liebestraüme'den oluşan bir koleksiyondan alınan Liebestraum No. 3 (Dream of Love) için geçerlidir.

Liszt bunu yazarken Marie d'Agoult ile yaşadığı ve aralarındaki mesafe nedeniyle zorlaşan aşk ilişkisinden mi ilham aldı?

Her halükarda, koleksiyonun ilk başta Ludwig Uhland ve Ferdinand Freiligath tarafından yazılan üç şiire eşlik etmesi için düşünüldüğünü biliyoruz. En yaygın yorum, her birinin bir aşk biçimini anlattığıdır. Uhland ilk şiirinde dini aşktan bahsettikten sonra ikinci şiirini erotik aşka adamıştır. Freiligath'ın üçüncü metni ise koşulsuz aşkı tasvir etmektedir: "O lieb', solang du lieben kannst!" ("Sevebildiğin sürece sev!").

Bu nota o kadar da kolay değil! Hem hassas hem de melankolik olduğu için icrası kusursuz parmak kullanımı gerektirir ve Franz Liszt'in birçok parçasında olduğu gibi, tekniğe hakim olmak belirli bir virtüözite seviyesi gerektirir.

Bu parçayı tüm piyanistler için erişilebilir kılmak amacıyla Liebestraum No. 3'ü çeşitli zorluk seviyelerinde (çok kolaydan orta-ileri seviyeye kadar) düzenledik. İlk Poco allegro con affetto bölümünü burada bulacaksınız, bu nazik müzik seçkisine mükemmel bir şekilde uygundur.

3. Chopin - Prelüd No. 15 Re bemol majör, 'Yağmur Damlası', Opus 28

▶️️ Chopin'in Prelude No. 15, 'The Raindrop' adlı eserini solo piyanoda çalın

Mayorka kışının yağmurlu atmosferinden esinlenen Chopin, 1838'de Re bemol majör "Yağmur Damlası" Prelüdünü besteledi.

Eşi George Sand anılarında, bestecinin çatıdaki yağmur damlalarının çıkardığı sesleri taklit ederek beste yaptığını söylediğinde yaşadıkları tartışmadan bahseder ve bu durum besteciyi çok kızdırır! Bununla birlikte, on beşinci Prelüd'üne şimdi çok ünlü olan takma adı veren kendisi olmuştur.

Chopin'in repertuarında çok az kolay parça vardır, ancak bu Prelüd, eserlerinden birini orta seviyede çalmak istiyorsanız iyi bir seçimdir.

Bu "Yağmur Damlası" Prelüdünün ince yorumunda ustalaşmanıza yardımcı olmak için, sizi Tomplay interaktif partisyonunda yer alan Martha Argerich'in kaydını dinlemeye davet ediyoruz. Bu kayıt, okuma imleciyle birlikte ekranınızda otomatik olarak kayarak eserin çalınışını çok kolay bir şekilde takip etmenizi sağlar.

4. Schubert - Impromptu No. 3 sol bemol majör, D. 899, Opus 90

▶️️ Schubert'in Impromptu No. 3 eserini solo piyanoda çalın

Şiirsel doğaçlama ile aynı ruha sahip olan - yerinde ve hazırlıksız olarak bestelenen küçük bir manzum parça - "in promptu" "mevcut" anlamına gelir - müzikal doğaçlama, bestecinin dinleyiciyi bunun bir tür anlık doğaçlama olduğuna ikna ettiği serbest biçimli bir eserdir.

Schubert'in Impromptus'ları 1827 yılında solo piyano için bestelenmiş sekiz parçalık bir seridir. Her biri dörder impromptustan oluşan iki seri halinde yayımlanmıştır (D. 899 ve D. 935).

Sol bemol majör, D. 899'daki Impromptu No. 3, Schubert'in Avusturya'nın Graz şehrinde geçirdiği bir tatil sırasında bestelediği dört Impromptu'dan oluşan bir döngünün parçasıdır. Orada, eşi Marie Pachler'in mükemmel bir piyanist olduğu birkaç arkadaşıyla birlikte kalıyordu.

Bu Impromptu, Schubert'in olağanüstü lirik yeteneğinin yanı sıra uzun melodik dizelere olan tutkusunun da bir göstergesidir. Bu üçüncü Impromptu, ilkinin meditasyonunu uzatıyor gibi görünürken, ikinci ve dördüncü hafif bir gündüz düşü gibi parıldar.

Impromptu No. 3, D. 899, Opus 90'ı Tomplay interaktif nota ile senkronize edilmiş parçanın profesyonel kaydından yararlanarak çalın ve iki elinizi kolayca bir araya getirmek için tempoyu ayarlayın.

5. Tchaikovsky - Mevsimler - VI. Haziran: Barcarolle

▶️️ Çaykovski'nin Mevsimler'inden Haziran bölümünü solo piyanoda çalın

Tchaikovsky'nin ilk Piyano Konçertosu ve Kuğu Gölü için yazdığı müzikle aynı zamanda yarattığı, her biri yılın bir ayını gösteren solo piyano için on iki kısa, karakterli parçadan oluşan Mevsimler döngüsüne bir göz atalım.

Bu parçalar Saint Petersburg'daki aylık müzik dergisi Nouvelliste'de yayınlanmak üzere tasarlanmıştı. Çaykovski bu alıştırmayı o kadar basit buldu ki, hizmetçisinden her ay kendisine hatırlatmasını istedi ve ardından tek seferde yazdığı bir parçayı gönderdi! 

Belli bir soğukkanlılıkla yazılmış olmasına rağmen, parlak bir döngüdür. Onu oluşturan her parçanın kendine özgü bir çekiciliği ve inceliği vardır; bazen şakacı, bazen melankoliktirler, ancak hepsi büyüleyici ve tipik Rus karakterindedir.

Bu kısa eserlerin hepsine birkaç şiir dizesi eşlik ediyor. Haziran ayına atfedilenler - burada size tanıtmak istediğimiz notalar - Rus şair Alexei Pletcheiev tarafından yazılmıştır:

"Kıyıya gidelim;

Orada dalgalar bacaklarımızı öpecek.

Gizemli bir hüzünle

Yıldızlar üzerimizde parlayacak."

Çaykovski'nin Mevsimler döngüsünden Haziran'dan Barcarolle, Tomplay uygulamasında orta-ileri seviyede sınıflandırılmıştır. Bu, parmakları içerir ve size rehberlik etmesi için profesyonel bir piyanistin yüksek kaliteli kaydıyla senkronize edilmiştir.

6. Yiruma - İçinde Akan Nehir

▶️️ Solo piyanoda Yiruma'nın "River Flows in You" şarkısını çalın

Zamanın kalbine yolculuğumuza devam edelim ve Güney Koreli piyanist ve besteci Yiruma'nın çalışmalarını keşfetmek için kendi çağımıza yaklaşalım. Dünya çapında tanınan bir New Age sanatçısı olan Yiruma, 2001 yılında bir keşif olarak ortaya çıktı.

En ünlü besteleri "Kiss the Rain" ve Twilight filminin soundtrack'inde yer alan "River Flows in You "dur. Hafif ve havadar olan bu parça, yumuşak müzik seçkimizde mükemmel bir şekilde yer almaktadır.

"River Flows in You "nun ana teması, aynı bestecinin diğer eserlerinde olduğu gibi, eser boyunca tekrarlanır ve gelişir. Birkaç akor üzerine kurulu olmasına rağmen, piyanoda büyük bir deneyim gerektirmeyen, ancak belirli bir duyarlılık gerektiren çok etkileyici ve erişilebilir bir parçadır.

Yiruma'nın River Flows in You" şarkısının Tomplay notalarını keşfedin ve ayrı ellerin işlevinden, parmaklardan ve notalarla senkronize edilmiş parçanın profesyonel kaydından yararlanın.

7. Satie - Gymnopédie No. 1

▶️ Erik Satie'nin Gymnopédie No. 1 eserini solo piyanoda çalın

Erik Satie'nin ünlü Gymnopédie No. 1'ini kim bilmez? Yavaş bir vals, puslu ve minimalist bir yapıya sahip olan eserin adı bize Antik Yunan döneminde genç çıplak dansçıların ritüel dansını düşündürüyor. Günümüzde piyano için kaçırılmayacak parçalar arasında yer alsa da, her zaman aynı üne sahip değildi!

1888'de bestelenen Gymnopédies kısa sürede yayımlandı, ancak büyük bir başarı elde edemedi. Birkaç yıl sonra, arkadaşı Satie'nin kariyerine bir ivme kazandırmak isteyen Claude Debussy, bu eserleri orkestralamaya ve konserde seslendirmeye karar verdi. Ne yazık ki hiçbir şey planlandığı gibi gitmedi.

Eleştirmenler Debussy'yi bağışlamış olsalar da, bu konserin ardından Satie hakkında yazdıkları özellikle acımasızdı: Echo de Paris'teki bir gazeteci tarafından "aptal bir mistik", "huzursuz bir cahil" ve hatta "sinir bozucu, dalkavuk bir esrarkeş" olarak tanımlandı. Bu makalenin yayınlanmasının ardından Gymnopédies ve daha geniş anlamda Satie'nin besteleri bir süre konserlerde çalınmadı.

Ta ki, Satie'nin de arkadaşı olan ünlü Maurice Ravel 1911'de bir konserde piyano için üç Satie eseri çalmak için karar verene kadar. Bu kez eleştirmenler hayranlıkla karşıladı. Erik Satie ve Gymnopédies'i onun sayesinde ün kazandı.

Satie'nin Gymnopédie No. 1 eserini Tomplay interaktif notalarıyla çalma alıştırması yapın: notalarda bulunan parmak bilgisinden, ekran klavyesinden ve eserin profesyonel kaydından yararlanın!

8. Tiersen - Porz Goret

▶️️ Yann Tiersen'in Porz Goret eserini solo piyanoda çalın

Dünya çapında 2002 yılında César ödülü aldığı Le fabuleux destin d'Amélie Poulain filminin müzikleriyle tanınan Yann Tiersen, özellikle piyano besteleriyle dikkat çeken bir Fransız şarkıcı-şarkı yazarı ve multi-enstrümantalisttir.

Breton dilini altı ay içinde öğrenmek için yoğun bir kursa katıldı. Dile olan bu hakimiyeti, özellikle yaşadığı Île d'Ouessant'ın yer isimlerini anlamasını ve şiirleri okumasını sağladı.

EUSA (Bretonca'da "Ouessant") konsept albümünü bu şekilde geliştirdi. Her piyano parçası, çevre kayıtları, GPS koordinatları ve eşinin fotoğraflarının yanı sıra Breton şair Anjela Duval'in metnini okuyan sesi aracılığıyla adadaki bir yere saygı duruşunda bulunuyor.

Şöyle diyor: "Ouessant benim evimden çok daha fazlası - benim bir parçam. Bu, adanın ve dolayısıyla benim kim olduğumun bir haritasını çizme meselesiydi."

Burada size tanıtmak istediğimiz parça olan Porz Goret'in çevirisi şu şekildedir: Porz kıyı şeridi, Goret ise gelgit sırasında porz üzerine bırakılan taşlardan oluşan bir balast ağıdır. Gelgit yükseldiğinde ise şamandıralar sayesinde dikey olarak durur ve balıkların yakalanmasını sağlar.

Yann Tiersen'in yarattığı atmosferler bize az önce bahsettiğimiz Ludovico Einaudi ve Yiruma gibi çağımızın diğer piyanistlerini hatırlatıyor.

Piyanoda tam bir acemi değilseniz, Yann Tiersen'in Porz Goret'in Tomplay notalarını çalmaktan çekinmeyin. Uygulamada orta seviyede sınıflandırılmıştır ve kolayca okunabilir. Yann Tiersen'in notalarla senkronize edilmiş performansından da yararlanın.

9. Schumann - Scenes from Childhood, Opus 15 - No. 1 "Of Foreign Lands and Peoples"

▶️️ Solo piyanoda Scenes from Childhood, Opus 15 - No. 1 "Of Foreign Lands and Peoples" çalın

Robert Schumann, Çocukluktan Sahneler adlı eseriyle çocukluğun romantik kültüne duyduğu ilgiyi gözler önüne serer. Bu eserler kendi çocukluğundan mı, dokuz yaşındayken tanıştığı hayatının aşkı Clara Wieck'in çocukluğundan mı, yoksa ikisinin zekice bir karışımından mı esinlenmiştir?

17 Mart 1838'de Clara'ya şöyle yazdı: "Bir gün bana yazdığın "bazen bana bir çocuğu düşündürüyorsun" sözüne bir yanıt mı bu? Eğer öyleyse, bu çocuğun kanatlandığını göreceksiniz, çünkü otuzdan fazla kısa parça yazdım ve bunlardan Çocukluktan Sahneler adı altında bir araya getireceğim bir düzine seçtim. Şüphesiz bunları çalmaktan keyif alacaksınız, ancak bir virtüöz olduğunuzu unutmanız gerekecek. Efektlerden kaçınmanız gerekecek, ancak kendinizi onların çok basit, doğal ve süssüz zarafetine bırakmalısınız".

O yıl ayrıca piyano için Kreisleriana da dahil olmak üzere, bestecinin o sıralarda yaşadığı sıkıntılı döneme daha uygun olan acı dolu karakterleriyle tezat oluşturan birkaç başyapıt besteledi.

Bu döngünün ilk parçası ve en bilinenlerinden biri olan "Of Foreign Lands and Peoples", çalgıcıyı sol el tekniği üzerinde çalışmaya ve sağ elin neşeli melodisine ek olarak bir araya getirdiği iki sesi anlamaya davet eder. Parmakların bağımsızlığı üzerinde çalışmak için çok iyi bir egzersizdir.

Tomplay uygulamasında parmak notalarını bulabilirsiniz. Ayrıca, piyanist Vladimir Horowitz'in istediğiniz gibi dinleyebileceğiniz ve parçayı öğrenme sürecini kolaylaştıracak bir performansını da içerir.

10. Handel - Süit No. 1 Si bemol majör, HWV 434 - IV. Minuet (Arr. W. Kempff)

▶️ Handel'in 1 No'lu Süitinden Minuet çalın, HWV 434

Bu nazik yolculuğu sonlandırmak için sizi gizli mücevherimizle tanıştırmak istedik: Özellikle Stanley Kubrick'in Barry Lyndon filminde duyulan 4 numaralı Süit'ten Re minör Sarabande'den daha az bilinen, yine Handel tarafından bestelenen 1 numaralı Süit'ten bu Minuet, küçük zarif bir mücevherdir. 

Sol minör tonundaki bu minüetin melankolik anahtarı ve dansçıların "zarif" küçük adımlar attığı minüetin karakteristik özelliği olan ılımlı 3 vuruşluk temposu, bu parçaya barok tarzın oldukça bireysel cazibesini verir.

Bu dakikanın bestelenme tarihi gizemini korusa da, ilk kez 1733 yılında Suite de pièces koleksiyonunda yayınlandığını tahmin edebiliriz. 

Handel tarafından bestelenen diğer klavye eserleri gibi, bu minüet de orijinal olarak klavsen için tasarlanmıştır. Wilhelm Kempff tarafından yapılan düzenleme - özellikle oktavların ve arpej akorlarının eklenmesi ve armoninin zenginleştirilmesi de dahil olmak üzere - piyanonun tonlarını vurgulamayı amaçlamaktadır.

Tomplay interaktif notalarında yer alan kendi performansını bulabilirsiniz Süit No. 1 Si bemol majör, HWV 434 - IV. Minuet'i bulabilir ve öğrenmeyi kolaylaştıran ve en sevdiğiniz piyano parçalarını daha da eğlenceli bir şekilde çalmanızı sağlayan birçok fonksiyondan yararlanabilirsiniz.