メロディックマイナー(旋律的短音階) ピアノ の音階

メロディックマイナースケールとは？

メロディックマイナースケールは、その可変的な構造が特徴です：

• 上昇形：自然マイナースケールと比較して、6度と7度が半音ずつ上昇し、以下のパターンを形成します：W-H-W-W-W-W-H（全音、半音、全音、全音、全音、全音、半音）
• 下降：伝統的には自然マイナースケールのパターンに戻ります：W-W-H-W-W-H-W

例えば、Aのメロディックマイナー上昇形には：A、B、C、D、E、F#、G#、Aが含まれ、下降形は：A、G、F、E、D、C、B、Aとなります。現代のジャズミュージシャンは、特に即興演奏における独特な音色を重視し、両方向で上昇形のみを使用することが多いです。

メロディックマイナースケールを練習する理由

メロディックマイナースケールにはいくつかの特徴的な利点があります：

1. 滑らかなメロディライン - 6度と7度が上昇しているため、より自然なメロディの動きを生み出します
2. ジャズへの応用 - 現代ジャズハーモニーと即興演奏を理解するために不可欠
3. 技術的な発展 - 変化するパターンが指の独立性と適応性を向上させます
4. 作曲の多様性 - 興味深いメロディを作成するためのより多くの選択肢を提供します

メロディックマイナーを使用した有名な曲

メロディックマイナーは通常、曲全体ではなく短いフレーズに使用されることが多いですが、この特徴的なスケールを採用した著名な作品がいくつか存在します:

• 「On Green Dolphin Street」（ジャズ・スタンダード、即興演奏にメロディック・マイナーを使用）
• モーツァルトのピアノ協奏曲第20番ニ短調（メロディックマイナーのパッセージを含む）
• チャールズ・ミンガスの「Goodbye Pork Pie Hat」（F メロディックマイナーを使用）
• マイルス・デイヴィスの「ナルディス」（E メロディックマイナーを使用）
• マイルス・デイヴィスの「オール・ブルース」（G メロディックマイナーの要素を使用）
• ドビュッシーの「月の光」（D メロディックマイナーのパッセージを含む
• サイモン＆ガーファンクルの「The Sound of Silence」 （E メロディックマイナーの要素を含む
• バッハの作曲の多く、特に「チェロ組曲」

メロディックマイナースケールは、マイナーキーで滑らかで歌やすいメロディーを書くという難題に対する実用的な解決策として登場しました。6 番目と 7 番目の音符を上昇させることによって、作曲家はより強い導音を作り出し、ハーモニックマイナースケールに見られる不自然な増 2 度音程を回避することができるようになりました。

ジャズ理論において、メロディックマイナースケール（特に両方向で使用される場合）は7つの異なるモードを生成し、それぞれ即興演奏に独自の応用が可能です。これにより、即興表現の語彙を拡大したいジャズピアニストにとって特に価値があります。

メロディックマイナースケールの定期的な練習は、作曲家がマイナー調の感情的な質を維持しつつ、滑らかで流れるようなメロディラインを創造する方法を理解するのに役立ちます。これらのスケールは、マイナーの悲しさとメジャーの明るさの完璧なバランスを提供し、ピアニストの技術的基盤の不可欠な要素となります。

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